Künstler & Künsterinnen
Mai
Chanson-Nette - Rendezvous mit Claire Waldoff
Mit Witz und Fröhlichkeit, tiefem Einfühlungsvermögen und Realitätssinn sang und spielte Claire Waldoff ihre Chansons.
Schon zur Kaiserzeit war „die Waldoff“ eine Ikone des Unkonventionellen. Viel früher als viele andere besang sie den Feminismus, die freie Liebe und das freie Leben, allerdings nicht als Vamp, nicht für Männerphantasien, sondern ursprünglich weiblich und selbstbewusst. Für sie waren die Trends der Zwanziger nichts Neues, vieles hatte sie schon vorher gelebt.
Chanson-Nette ist eine „Berliner Pflanze“ aus dem Friedrichshainer Kiez. Im Duo mit Ihrem Pianisten Tal Balshai nimmt sie ihr Publikum mit in die Zeit, als Claire eine Legende wurde. Dabei ahmt sie diese nicht nach, sondern erinnert auf ihre eigene Art an die 1884 geborene große Komödiantin, an deren verschiedenste Facetten und Lebensphasen.
Der Tagesspiegel schreibt über Chanson-Nette: "Es gibt nur wenige Künstler, die ein Berliner Original so glaubhaft verkörpern können."
Juni
Wolfram Fleischhauer
Werkstatt-Lesung Wolfram Fleischhauer
ist Roman- und Drehbuchautor. Der Durchbruch gelang ihm 1996 mit "Die Purpurlinie". Seitdem hat er zehn weitere Romane geschrieben, zuletzt "Die dritte Frau", eine Fortsetzung seines Erstlings. In Diemitz wird er einen Einblick in den Produktionsprozess geben.
mehr Info zu Wolfram Fleischhauer
https://wolfram-fleischhauer.com
August
"In2Keys"
Saxophon und Cembalo - Musik aus dem Barock bis zur Romantik
Letztes Jahr im Most & Kost haben die großartigen Musiker Yuina Takamizo mit dem Saxophon und Roman Wüstehube am Cembalo und am Klavier erfolgreiche, begeisternde, aber getrennte Konzerte bei uns gespielt. Da beide das Konzert des jeweils anderen besucht haben, haben Yuina und Roman sich kennengelernt und beschlossen in diesem Sommer im Most & Kost gemeinsam aufzutreten.
Das Programm steht noch nicht fest, aber es wird sicher ein sehr unterhaltender Mix aus ihrem klassischen und modernen Repertoire. Schon die Kombination aus Saxophon und Cembalo verspricht ein spannendes Musikerlebnis, dass viele Hörgewohnheiten sprengt.
Yuina Takamizo
Geboren in Akita, Japan, lebt seit 2013 in Brüssel. Im Jahr 2017 schloss sie ihr Masterstudium am Königlichen Konservatorium in Brüssel mit Auszeichnung ab, wo sie Schülerin von Alain Crepin und Simon Diricq war. Sie bietet ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl Originalwerke als auch Bearbeitungen für Saxophon und Klavier von Komponistinnen und Komponisten des 19. bis 21. Jahrhunderts umfasst. Der Erfolg ihrer Abschlussarbeit zum Thema "Frauen in der zeitgenössischen Musik" veranlasste sie, ihr Repertoire um Werke von Frauen zu erweitern. Sie spielt regelmäßig bei kulturellen Programmen, die dem Schaffen von Komponistinnen in verschiedenen Ländern wie Belgien, Frankreich, Luxemburg und Deutschland gewidmet sind.
Seit 2012 ist sie Assistenzprofessorin am Königlichen Konservatorium von Mons.
Roman Wüstehube
Roman Wüstehube (geb. 2005) lebt nach dem Motto: "Ohne Musik ist das
Leben grau!" Seine Begeisterung für Musik möchte er gerne mit der ganzen
Welt teilen.
Schon immer begeisterte sich Roman für Tasteninstrumente aller Art.
Seine besondere Liebe aber gilt historischen Tasteninstrumenten. So
begann er früh, Klavier zu spielen, entdeckte mit elf Jahren das Cembalo
für sich und begann zur selben Zeit, regelmäßig in der Werkstatt für
historische Tasteninstrumente von A.Hermert (Berlin) zu lernen und
mitzuhelfen. Seitdem ist er auf Entdeckungsreise in die verblüffenden
Vielfalt der Historischen Tasteninstrumente und der entsprechenden
Aufführungspraxis und spielte bereits in den großen Sammlungen
originaler historischer Tasteninstrumente (Hamburg, München, Berlin).
Im Alter von 17 Jahren hatte Roman mit dem "Capriccio Brilliant" sein
erstes Solokonzert mit Orchester. 2023 trat er in Israel als Solist mit
dem 3. Cembalokonzert von Bach auf.
Seit 2022 studiert er, zunächst als Jungstudent, seit 2024 als
Konzertfachstudent für Cembalo bei Prof. Avinoam Shalev an der
Universität der Künste, Berlin. Er besuchte Meisterkurse für Klavier
bzw. Cembalo bei Nelson Delle-Vigne-Fabbri, Christine Schornsheim und
Zvi Meniker.
Als Cembalist, Pianist, Organist und Celestist konzertierte Roman
Wüstehube mit verschiedenen Kammermusikensembles in Thüringen,
Brandenburg und Mecklenburg-Vorpommern. In Berlin wirkte er u.a. beim
Festival "Spandau macht Alte Musik" mit und spielt mit dem Ensemble
Jugendkammermusik (JuKaBB) und dem Landesjugendorchester u.a. im
Konzerthaus Berlin.
Juni
Colkat - Duo Gitarre und Gesang
Das Duo "Colkat" spielt Folkrock, interessante Neuinterpretationen von Coversongs, sowie eigene Songs und hat unsere Gäste auch schon in den letzten Jahren durch seinen perfekten, harmonischen Sound, tolle Gitarrensolos und die schöne, ausdrucksstarke Stimme von Katrin Dreyer begeistert.
Colin Dorn ist ein englischer Profi-Musiker, der mit seiner Gitarre jahrelang durch ganz Deutschland und die Schweiz tourte, und nun in Luhme/Rheinsberg zu Hause ist. Er spielte mit Weltgrößen der Musik u.a. Eric Burdon und Chris Evans zusammen.
Katrin Dreyer singt seit Jahren in unterschiedlichen Duos in der Region und ist Teil der Neuruppiner Coverband Fiftyup.
Auf Instagram finden Sie Colkat unter colkat_music. Auf Instagram finden Sie Colkat unter colkat_music.
Jörg Bobrik und Daniel Gebauer
The Boho Dance - from Sunken Waltz to Clandestino
Von Herzen, virtuos und mit großer Spielfreude treffen Jörg Bobrik und Daniel Gebauer musikalisch auf gute alte Bekannte wie Johnny Cash, Calexiko, Ryan Adams oder Manu Chao, haben aber auch wunderbare eigene Songs dabei.
https://jörgsonbobrik.de/The_Boho_Dance.php
Jankowski & Klaffke - Chansons
Sandra Jankowski und Frank Klaffke
sind als Kabarettisten, Schauspieler und Musiker auf unzähligen Bühnen des Landes zuhause.
2024 durften wir sie mit Ihrer Musik-Kabarett-Show „So schön kaputt“ bei uns im Most & Kost begrüßen.
Selbstgeschriebene Chansons und Klavier-Kabarett sind Ihre zweite Leidenschaft. Deshalb liegt dieses Jahr bei uns der Schwerpunkt auf Chansons.
Nicht nur privat, sondern auch auf der Bühne sind Sandra und Frank ein perfekt aufeinander eingespieltes Paar – " ein Duo der Extraklasse voll Hinterhältigkeit, Witz und Musikalität, das das Publikum begeistert. Die ganze Bandbreite ihres Könnens beweisen sie während jeder Minute: begleitet von Frank Klaffke am Klavier, steht das umwerfende Stimmvolumen von Sandra Jankowski ihrem schauspielerischen Talent in nichts nach." Heilbronner Stimme
https://www.jankowski-und-klaffke.de
Juli
Wanderkino Stummfilmklassiker "Nosferatu" mit Tobias Rank am Piano
Das WANDERKINO ist ein 1955 von Tobias Rank gegründetes mobiles Kino.
Mit einem eigens dafür hergerichteten Oldtimer-Feuerwehrfahrzeug ist dieses mobile Stummfilmkino seitdem in ganz Europa unterwegs. Es integriert die gesamte Kino-, Ton- und Lichttechnik.
Mit historischer 16mm-Vorführtechnik werden Stummfilme unterschiedlicher Genre projiziert: Slapstick-, Monumental- und Experimentalfilme.
Alle Filme werden musikalisch live in unterschiedlicher Instrumentierung begleitet.
Jeder Ort kann in kürzester Zeit in ein Open Air Kino verwandelt werden. Es wird eine Atmosphäre geschaffen, die an die Pionierzeiten des Kinos erinnert.
Nosferatu
Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens ist ein deutscher Spielfilm aus dem Jahr 1922 von Friedrich Wilhelm Murnau in fünf Akten. Der Stummfilm ist eine – nicht autorisierte – Adaption von Bram Stokers Roman Dracula und erzählt die Geschichte des Grafen Orlok , eines Vampirs aus den Karpaten, der in Liebe zur schönen Ellen entbrennt und Schrecken über ihre Heimatstadt Wisborg bringt. Nosferatu gilt als einer der ersten Vertreter des Horrorfilms und übte mit seiner visuellen Gestaltung einen großen Einfluss auf das Genre aus. Zugleich gilt das Werk mit seiner dämonischen Hauptfigur und seiner traumartigen, gequälte Seelenzustände spiegelnden Inszenierung als eines der wichtigsten Werke des Kinos der Weimarer Republik. Der Film sollte nach einem verlorenen Urheberrechtsstreit 1925 vernichtet werden, überlebte aber in diversen Schnittversionen und ist heute in mehreren restaurierten Fassungen verfügbar
Der Komponist und Pianist Tobias Rank studierte an der Leipziger Musikhochschule die Fächer Klavier, Komposition, Cembalo und Improvisation.
Als Solopianist und Liedbegleiter gab er Konzerte in Spanien, Mexiko und Südostasien.
Von 1992 bis 2013 war Tobias Rank als Dozent für Klavier und Liedgestaltung an der Hochschule für Musik und Theater in Leipzig tätig.
Seit 2018 konzertiert Tobias Rank mit seinen LITERARISCHEN CHANSONS.
2023 erhielt Tobias Rank den Deutschen Stummfilmpreis.
Juli
Wolfgang Pelz - Yogalehrer- Klangbad am See
Wolfgang Pelz führt die Zuhörer als Erzähler und mit verschiedensten wohlklingenden Instrumenten auf eine meditativen Klangreise. Die Veranstaltung wird am Ufer des Vilzsees stattfinden.
Liegen Sie in der Abenddämmerung des Sommers im Gras und lassen sich verzaubern.
Bitte Yogamatte oder sonstige Unterlage, die im Gras liegen darf
und eventuell eine Decke mitbringen.
Wolfgang Pelz ist im Jahr 2005 mit Yoga in Verbindung gekommen und war sofort von dieser alten Tradition begeistert.
Seitdem versucht er das Rätsel von Yoga zu ergründen. Diese Jahrtausende alte Lehre bietet eine Reihe geistiger und körperlicher Übungen an, um den Körper, den Geist und die Seele zu entspannen und in Harmonie zu bringen.
2010/11 hat Wolfgang eine Yogalehrerausbildung in Berlin abgeschlossen. Mit Freude und Begeisterung gibt er nun in seinem Yogastudio "Loboverde" sein Wissen weiter und unterrichtet Yoga, im Vinyasa Flow Stil mit Kundalini Elementen.
https://www.loboverde.de
Figurentheater Maren Kaun
Holle - fast vergessene Geschichte
Figuren-Objekt- und Erzähltheater für Erwachsene
Vor langer Zeit zog die Holle über das Land. Von dieser Holle erzählt sich das Volk vielerlei, Gutes und Böses. Die Guten macht sie zu Glückskindern, die Bösen zu Wechselbälgern. Man nennt sie Frühlingsbringerin, Allrätin, Frau Tödin, Schicksalsspinnerin und Mutter der Seelen.
Vergessene Geschichten über die Frau Holle.
Maren Kaun (1973 in Lüneburg geboren) ist seit 2000 als freiberufliche Figurenspielerin im Bereich des Kinder- und Erwachsenentheaters tätig. Sie studierte 1995 und 2000 Figurentheater an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Mit dem Tourneetheater Maren Kaun bereist sie den gesamten deutschsprachigen Raum und bestritt bis dato zahlreiche Gastspiele in Italien, Frankreich, Polen und der Türkei. In ihrer Arbeit legt Maren Kaun Wert auf Zusammenarbeit mit unterschiedlichen Kunstformen wie Musik, bildender Kunst, Tanz und Schauspiel.
Tanzen mit Joy
Wir möchten uns offen, spielerisch und ehrgeizlos dem Tanzen hingeben.
Es wird bestimmt sehr lustig. Unsere Mitarbeiterin Joy hat sich jahrelang mit Tanz und Akrobatik beschäftigt. Ich habe sie tanzen gesehen und war begeistert. Sie ist eine ideale Lehrerin.
Da wir vielen ermöglichen möchten, mitzumachen, haben wir uns entschieden, dass man sich nicht nur als Paar anmelden kann, sondern auch als Einzelperson und sich nur entscheiden sollte, ob man im Tanz die Rolle des „Führenden“ oder des „Geführten“ übernehmen möchte.
Cha Cha Cha ist ein moderner, paarweise getanzter Gesellschaftstanz kubanischen Ursprungs. Cha-Cha-Cha-Musik ist heiter und unbeschwert. Der Tanz ist ein amüsanter und koketter Flirt zwischen den Tanzpartnern, die in frechen offenen und geschlossenen Figuren miteinander spielen.
Als Salsa wird sowohl eine Musikrichtung – die so genannte Salsa Musik – als auch ein lateinamerikanischer Tanz, der zu dieser Musik getanzt wird, bezeichnet. Seine Ursprünge hat dieser Tanz im Nord- und Mittelamerika der 1960er Jahre.
Charakteristisch für das Salsa tanzen ist die Fröhlichkeit der Tanzenden und die Hüftbewegungen.
Salsa ist ein hervorragendes Gegengewicht zum Alltag. Salsa tanzen steht für Entspannung, Lebensfreude, Gemeinschaft und Sinnlichkeit.
September
Nina Thaler - Gesang und Klavier
Nina Thaler arbeitet rund um und auf der Bühne. Hauptsächlich ist sie als Sängerin, Schauspielerin und Organisatorin tätig.
Durch ihre Leidenschaft und Neugier für die ganze Bandbreite der Performance-Künste erweitert sich ihre Arbeit auch in Bereiche, wie Bühnenbild, Kostüm, Moderation, der Festival- und Workshop Organisation. Sie hat eine eigene Podcast Reihe kreiert, die "Syncopated Sisters", die Frauen im Jazz in den Vordergrund stellt.
Sie spielt in verschiedenen Bands, leitet mehrere Chöre, gibt Gesangsunterricht und mag es, Menschen jeden Alters spielerisch an Musik heranzuführen. Ihr besonderer Ansatz: Musik als Werkzeug des Empowerments.
Außerdem ist sie Lehrerin der Alexandertechnik.
Nina singt in diesem Soloprogramm einige der Lieblingslieder aus dem Blues, Jazz und Chansons und begleitet sich dabei am Klavier
Auch in Wesenberg leitet Nina einen neu gegründeten Chor.
https://syncopation.de/bands/careless-cats/
Wolf-Trio
Agnes Pusker - Geige
Zhora Sargsyan - Klavier
Sebastian Töttcher - Cello
Die Geigerin Ágnes Pusker stammt aus einer ungarischen Musikerfamilie. Sie studierte an der renommierten Franz Liszt-Musikakademie in Budapest bei Zsófia Környei, sowie bei Ingolf Turban und Key Maerkel an der Hochschule für Musik und Theater München.
Sie ist mehrfache erste Preisträgerin nationaler und internationaler Wettbewerbe, wie beispielsweise beim Alfredo und Vanda Marcosig-Wettbewerb in Italien.
Durch den Kino-Dokumentarfilm „Invisible Strings – The talented Pusker Sisters“ (2010) wurde sie weit über ihr Heimatland hinaus bekannt.
Sebastian Toettcher hat in den USA Musik zum Doctor of Musical Arts studiert und ist Cellist. Er hat zahlreiche Preise und Stipendien gewonnen und war in mehreren Orchestern in den USA tätig. Vor allem aber ist er in mehr als 700 Hollywood-Filmproduktionen als Filmorchestermusiker und Solist zu hören. In Diemitz spielt er mit seinen Begleitern Dvorak und Piazzolla.
Der armenische Pianist
Zhora Sargsyan wurde 1994 in Jerewan (Armenien) geboren. Seit 2014 lebt er in Berlin und studiert an der Universität der Künste bei Prof. Klaus Hellwig. Zhora Sargsyan ist Preisträger internationaler Wettbewerbe.
https://www.instagram.com/zhorasargsyan.piano/
Workshop Obstweinherstellung und Destillation, Tobias Müller-Deku
Pomme de Meck
Cider, Cidre oder Sidra ist ein schäumender Apfelwein. In Frankreich, Spanien und England ist er richtig beliebt. Auch in Deutschland wird er immer bekannter.
Sollten Sie Cider noch nicht probiert haben, können Sie das im Most & Kost nachholen.
Er ist unsere Spezialität.
2016 hat Tobias Müller-Deku die kleine Manufaktur gegründet, und begonnen auf seinem Hof am Südrand der Mecklenburgischen Seenplatte Cider zu keltern. 2018 hat er umgebaut und 2024 die Destille installiert.
Die Äpfel kommen von den eigenen Streuobstwiesen hinter seinem Hof, von Nachbarn in der Umgebung und seiner Plantage in Stuer. Alles unbehandelte Äpfel aus Mecklenburg, daher Pomme de Meck.